Frida Escobedo

墨西哥设计界新星Frida Escobedo讲述她的建筑和设计原则

Frida Escobedo的办公空间最近进行翻修。位于墨西哥城华雷斯区的这一空间是大约20名员工的家园,这支由家具设计师、室内设计师和建筑师组成的团队,自Escobedo于2006年创立同名公司以来一直围绕着她。“我们开始需要更多的空间,”她带着特有的冷静说道,并解释说,翻修后的总部规模几乎可以翻倍。她笑着继续说道:“如何去进行这个工程是个很有趣的选择。”

Escobedo年仅42岁,在过去的五年间,她已成为建筑和设计领域最受追捧的名号之一,2018年她在伦敦设计的蛇形展馆(Serpentine Pavilion)帮助她登上国际舞台中心。此后各式各样的工作委托纷至沓来,从商店内部设计到私人家具定制以至大型公共项目。她最近被委托设计纽约现代艺术博物馆(MOMA)的新翼楼——合同是今年审批的——这清楚地表明,她的光芒将变得更加耀眼。

即便如此,作为一位新晋明星设计师, Escobedo毫不浮华的做派令人耳目一新。例如,在整修过程中,她发现并无必要更换她的办公桌,这张桌子由一扇旧门和下面的几条定制桌腿组合而成。“这非常适合我的需求,” 她解释道,并指出它的长度比普通桌子要长,这使得她的参考书可以堆放在两侧,而且它的高度和深度设计巧妙,相较于其他桌子,可以让她坐得离客人更近。

这种安之若素的实用主义作风或许正是Escobedo与众不同之处。这在一定程度上与她的背景有关,不仅仅是作为一名建筑师,而是作为一名多学科设计师。“为了生存,我愿意接手任何我能胜任的项目。” 她在墨西哥城伊比利亚美洲大学(Universidad Iberoamericana)完成学士学位时这样说过:“你不会得到那么高的佣金,所以你需要把手头的一切都做好,并在处理每项任务时保持资金流动性。这还可以让你在不同的尺度上试验想法。”

这种深思熟虑和随机应变的能力是Escobedo从她的主要灵感导师之一——已故墨西哥画家兼建筑师胡安·奥戈曼(Juan O'Gorman)身上学到的。她以O'Gorman为墨西哥城的Frida Kahlo和Diego Rivera设计的房子为例解释道:“他会以一种在每处小细节上都无丝毫逾矩的完美方式进行设计。” 这所房子的结构极富想象力,由两座独立的建筑(每位艺术家各一座)组成,通过一座横跨顶部的廊桥连接在一起。“他的建筑从未出现过任何壮丽的场面,更多地是在完成任务的方法和使用不同类型的饰面或材料之间切换。”

这种高度的审慎在Escobedo办公室的各个方面都得以体现。虽然墙壁看起来是白色的,但仔细看,你会发现它们其实是非常浅的灰色。“你不会注意到,但这种颜色有助于营造房间的气氛,”她说。“虽然没有使用任何显著的手法,但它会使氛围变得柔和。”

Escobedo还创作过一些意在追求趣味的作品,即使它们是以一种貌似保守的方式创作的。她为Masa Galeria设计的铜椅,其构造就像一个解构的立方体,扶手呈90度角相互倾斜,因此它在落坐者下方更像是一颗钻石,而不是一个正方形。这是一件雕塑般的作品,看起来很美,即使坐在上面可能并不完全实用。

“我认为这把椅子是一种挑衅,”当被问及它的功能时,Escobedo解释道。“当你靠近它时,你会问自己:我该如何置身其上?我该把胳膊放在哪里?我该交叉双腿吗?它会如何影响我的情绪?”这是一个更倾向于新奇观感而非实用主义的作品。在这一刻,艺术与设计在她的实践中相遇。

至于墨西哥设计在世界舞台上的重要性:也许这个问题太大,仅凭一个人无法回答。但Escobedo认为,从以“国际化风范”工作的大牌建筑师到遵循当地民间传统风格的普通人,这个国家在各个层面的设计传统上都具有优势。

“墨西哥有着很强的设计传统,即真正关注细节并进行实际思考。” Escobedo说: “我知道有一个墨西哥家庭把楼梯搬到房子外面;这是满足他们需求的最佳方式,对他们来说这是自然而然的举动。这种设计方式值得赢取普利兹克建筑奖,但在这里屡见不鲜。”

也许正是这种墨西哥人的思维模式让Escobedo与众不同。她在自己祖国的风格基础上添加丰富的设计传统,即使她在全球范围从事着当代建筑设计。她坚定地恪守信条,在任何工作进展之前,要谨慎地、创造性地思考自己的工作。