IKEBANA™

하이메 아욘이 디자인한 Ikebana 화병은 꽃을 아름답게 가꾸는 일본의 꽃꽂이 전통을 담고 있습니다. 이 화병은 줄기부터 화관까지, 꽃 전체를 돋보이게 하고 즐길 수 있도록 디자인되었습니다.

태블로의 Ikebana 화병

"꽃꽂이는 신성한 의식과도 같습니다. 삶의 가장 중요한 순간마다 항상 꽃이 함께 하기 때문이죠. 꽃꽂이는 일상생활에서 마음을 다스리며 자신을 표현할 수 있는 방법입니다." 마리 아네트(Marie Arnette)는, 태블로(Tableau), 코펜하겐 마리 아네트는 프랑스 교외 지역에서 태어났습니다. 유년시절부터 꽃을 자주 접해오면서 꽃에 대한 애정을 키워갔고, 그렇게 얻은 지식을 바탕으로 꽃에 진실한 감정을 담아냅니다. 그녀는 꽃이 지닌 본연의 아름다움을 강조하는 색채와 텍스처, 쉐입을 엄선함으로써 일본의 꽃꽂이 전통에서 영감을 받은 Ikebana 화병을 재해석합니다.

스터크 앤 루츠의 Ikebana 화병

"Ikebana 화병은 꽃이 지닌 본연의 아름다움을 자연스럽게 강조할 수 있도록 도와줍니다. 화병을 통해 꽃에 담긴 이야기를 써 내려가고, 결국 새로운 생명을 피워냅니다." Mathilde Lauridsen, Stalks & Roots, 코펜하겐 덴마크 서부 해안가에서 태어난 마틸드는 자연과 수공예 작품의 진정한 가치를 이해하는 심미안을 기를 수 있었습니다. 그녀는 이렇게 말합니다. "꽃은 자기 자신과 우리 모두를 둘러싼 주변 세계를 보살펴야 한다는 사실을 알려주는 일상적이지만 특별한 선물과도 같습니다." 마틸드는 Ikebana 화병을 두 가지 스타일로 재해석합니다. 두 작품 모두 각각의 꽃이 지닌 특성을 강조해야 한다는 철학에 따라 컨셉은 같지만 스타일은 달리 표현되었습니다.

Jaime Hayon

스페인 예술가 & 디자이너 십대에는 스케이트보드 문화와 그래피티에 심취해있었고 이는 오늘날 그의 작품에서 두드러지는 섬세하고 대담하면서도 기발한 심상의 바탕이 되었습니다. 마드리드와 파리에서 산업 디자인을 공부한 후 1997년에는 베네통 후원 디자인 및 커뮤니케이션 아카데미인 파브리카에 들어가, 유명한 이미지 메이커 겸 운동가인 올리비에로 토스카니와 함께 작업했습니다. 단시간 내에 그는 학생에서 디자인 부서의 부서장으로 승진했습니다. 8년 후 하이메는 혼자 힘으로 독립하여 디자이너 토이, 그릇, 가구 컬렉션을 제작했고 그 후에는 인테리어 디자인과 설치물을 만들었습니다.